TEATRO INTRÉPIDO TEATRO: RITUAL

domingo, 11 de octubre de 2020

RITUAL

RITUAL es una declaración de principios y de intenciones. Utilizamos técnicas teatrales para comunicar un mensaje sobre el cromlech y el misterio, el bufón y las fiestas de locos, los tiempos oscuros y las naves de los locos, la Gran Madre Tierra y los seres humanos…

Madre Tierra. Gracias por la vida. Gracias por permitirme, ser parte de la comunidad de los seres humanos que se extiende hacia atrás en el pasado y hacia adelante en el futuro. Gracias por permitirme ser parte del Universo, del Todo, del Gran Misterio. Gracias Madre Tierra.

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ARTE-PROTECCIÓN

Soy un artista radical. Yendo a las raíces, considero que el arte nace en la prehistoria como expresión de la experiencia de lo trascendente. Soy un artista marginal. Mi producción artística ha sido poco difundida y es poco conocida. Y lo asumo con calma y con coherencia, sabiendo que lo importante no es el arte, que lo importante es la vida. Actúo artísticamente, asumiendo que el arte puede ser alquímico. La alquimia de tal arte consiste en la transformación del artista en un ser humano mejor. Este arte alquímico permite al artista entrar en un proceso transformador que le posibilita adquirir una mayor y mejor consciencia y sensibilidad estética-ética-espiritual. Este arte es un vehículo para el autoconocimiento, una herramienta para el desarrollo personal y colectivo. Me interesa el arte como reflexión sobre un@ mism@ y sobre la realidad en la que vivimos. El arte como entretenimiento no me interesa especialmente. Tampoco el arte como adorno. Soy consciente de desarrollar un arte-protección que me ayuda a vivir, siendo coherente con lo que pienso, lo que digo y lo que hago. Arte-protección; arte de protección. De protección contra el miedo, de protección contra las agresiones. ¿Cómo protegerse? Preparándose, formándose, entrenándose. Me interesa el arte como vehículo/herramienta para construirse como ser humano. Un ser humano preparado para enfrentarse a las agresiones y al miedo, un ser humano formado para vivir en armonía consigo mismo y con el entorno. En el laboratorio del arte nos entrenamos para vivir. Con el taller de teatro y/o el laboratorio teatral siempre he buscado crear un espacio y un tiempo de protección. Un espacio-tiempo en el que poder mostrarnos vulnerables, enfrentarnos a nuestros miedos (al ridículo, al rechazo, al fracaso…), asumir nuestras limitaciones, desarrollar nuestras capacidades. Cuando trabajamos en nuestro entrenamiento actoral, lo hacemos en un entorno de protección que hemos construido. En el taller/laboratorio teatral nos entrenamos para actuar en escena. Las capacidades que desarrollamos para actuar en escena, también nos sirven para actuar en la vida. Al prepararnos para vivir en escena, nos preparamos para vivir en la vida. El entrenamiento actoral nos ayuda a tomar consciencia de nosotr@s mism@s, de nuestros límites y de nuestras capacidades. Nos ayuda a desarrollar una mayor y mejor consciencia estática (física), estética y espiritual. Cuando estaba estudiando en la Escuela de Arte Dramático de San Sebastián (cuatro años), realicé una excursión de varios días a la sierra de Aralar. Yo sólo. Acampé en la ladera de un monte. Una noche subí a la cima. La noche estrellada, la luz de la luna, el aire cálido, los olores de la sierra y los sonidos de la noche generaron en mí una amalgama de sentimientos de euforia que me empujaron ligero hacia lo alto. Cerca de la cima topé de pronto, sorpresivamente, con una sima. El topetazo me cambió la emoción. Sentí miedo. No era miedo a caer en la sima, era un miedo ancestral a ser arrastrado por una fuerza maligna, surgida del agujero-ojo que me observaba, amenazándome con llevarme a la oscuridad de las entrañas de la tierra. Era un miedo irracional, un miedo arquetípico… Por un instante quedé paralizado por el miedo. Pero rápidamente, de forma instintiva, flexioné las rodillas, quedando en posición de alerta, e inicié una danza circular alrededor del ojo de la sima. La acción me calmó y poco a poco fui recuperando el control de la situación. Paré de danzar y contemplé la sima hasta que me sentí en calma. Entonces continué mi ascensión a la cumbre. Aquella danza circular fue una acción artística de protección, una forma de arte-protección contra el miedo. El personaje de “El Bicho” (un ser primitivo, una especie de eslabón perdido, precursor de los seres humanos) que creé cuando estudiaba en la Escuela de Arte Dramático de San Sebastián (Antzerti), representó una forma artística de expresar parte de mi ser inconsciente en contacto con el inconsciente colectivo. A lo largo de los años he continuado desarrollando el personaje y, en consecuencia, desarrollando la expresión de parte de mi ser inconsciente, contactando con el inconsciente colectivo. “El Bicho” lleva máscara, maneja una estructura corporal distinta de la mía y se expresa vocalmente con sonidos. “El Bicho” representa una armadura con la que protegerme, al aproximarme a experimentar a/con algunos arquetipos… “El Bicho” es una expresión de arte-protección. Las fiestas de “la navidad” son unos días de celebración ritualizada que marcan el final del viejo ciclo solar que muere y el comienzo del nuevo ciclo solar que nace. Son las fiestas de celebración del cambio de ciclo en la rueda de la vida. Al poco tiempo de terminar mis estudios en Antzerti; la Escuela de Arte Dramático del Gobierno Vasco, decidí organizar mi propio ritual navideño. Aquella experiencia cambió para siempre mi forma de celebrar “las navidades”. El 23 de diciembre cogí un tren a primera hora de la mañana en San Sebastián y me bajé en Ordizia. Caminé hasta Zaldibia y desde allí subí al Gaztelu, junto al Txindoki (o Ñañarri que decía Antonio, el último casero de Biandetxe) con la intención de pasar esos días solo en lo alto del monte, lejos del mundanal ruido, junto a un cromlech que había descubierto durante una excursión tiempo atrás, estratégicamente situado en una explanada cerca de la cumbre, al borde de un cortado que se abría hacia los valles del Goierri. Acampé en una pequeña borda de apenas metro y medio de alto, otro tanto de ancho y unos dos metros de largo, situada a corta distancia del cromlech. Fueron unos días de cielos despejados con un espléndido sol durante el día y una magnífica luna llena por la noche. Pasé largos periodos de tiempo contemplando el cromlech, integrándolo en el paisaje e integrándome yo mismo con el entorno. Poco a poco fui descubriendo direcciones de entrada y de salida del círculo de piedras en función de los vientos predominantes en aquel alto de las señales establecidas por el potente paisaje y del movimiento del sol. Por la noche la luna llena y las estrellas confirmaban o cambiaban los criterios establecidos durante el día. Al atardecer del día 24 entré dentro del cromlech por primera vez con algunas ofrendas (entre otras cosas llevaba un trozo de una hogaza de pan de Riopar, cocinado en una aldea junto al nacimiento del río Mundo) destinadas a la Madre Tierra. Hablé con cada uno de los objetos (fetiches) que deposité en el interior del círculo de piedras, les conté su historia y la razón de su presencia allí. También hablé con las piedras del círculo y con la hierba y con los pequeños eguzki lore que allí había y con la tierra del suelo que pisaba y con las montañas y con los vientos del mundo… Y poco a poco fue naciendo una canción que canté a los vientos que soplaban sobre mí y a las montañas y a los bosques y a las piedras y al sol que se ponía por el occidente. Y surgió una danza que bailé sobre aquel suelo circular que se expandía por todas las direcciones del espacio. Y canté y bailé durante mucho tiempo… Después de cenar frugalmente, ya bien entrada la noche, volví a entrar en el cromlech por segunda vez. Y volví a cantar y a bailar a las estrellas y a la luna llena y a los vientos del mundo que seguían soplando con fuerza. Y en un momento dado sintiéndome pletórico de fuerza y cargado de energía, salí del círculo de piedras danzando y fui subiendo hasta la cima de la montaña donde bailé hasta quedar exhausto y satisfecho. Menuda juerga me corrí aquella noche. ¡Festará! Al día siguiente al medio día cuando el sol estaba en lo más alto del cielo, volví a entrar en el cromlech por tercera vez. Y canté y bailé al sol del invierno y a todas sus circunstancias. Fueron unos días magníficos… Volví a San Sebastián cargado de experiencias y de energía positiva. Y con un puñado de fetiches que recogí del interior del círculo de piedras tales como unos cuantos guijarros, trozos de ramas de arbustos, algunas semillas, un pequeño eguzki lore… Aquella experiencia me ayudó a transcender de mí mismo, sintiendo que formaba parte de la naturaleza, del Universo, del Gran Misterio… Aquella experiencia representó una epifanía, una forma artística de curar el sentimiento trágico de la vida, una experiencia de arte-protección. El trabajo de gestión que realizo de los espacios de la finca en la que vivimos mi compañera y yo, está basado en la aplicación del arte-protección. Poco a poco, sintiendo el terreno y sus pulsiones, he ido construyendo un escenario estético-estático, jugando con la vegetación, las maderas, las piedras y muchos otros materiales. He creado un espacio habitable física y espiritualmente. Escribir, es un acto de protección. Mientras escribes, estás protegido. Escribir sobre la realidad, genera la sensación de tener un cierto control sobre ella. Escribir LA CEREMONIA TEATRAL Y OTRAS CEREMONIAS que trata sobre El Gran Misterio, lo trascendente, el ritual, la Madre Tierra, la Vieja Europa, el cromlech, los mitos, los símbolos, los arquetipos, la teatrocracia, el héroe…, forma parte de un proceso personal de protección espiritual. Escribir es una acción de arte-protección.